如果说乐坛有本色女人的话,那一定是她,她是歌手林忆莲

她的嗓音可温顺可冲动大方,可性感可深奥深厚,可空灵可磁性……她是百变的艺术家。

至少还有林忆莲聆听一个时代的都邑女性之歌 休闲娱乐

纵横乐坛数十年,出版发行过一百多张各种类型的唱片,措辞横跨国粤英日,她是华语乐坛造诣最高的女歌手。

她从出道伊始就不肯望自己演唱的歌都是复制唱片工业流水线的罐头,她将自己的每一次演唱都当做艺术品雕琢。

每个人心中都有一首林忆莲,我们的所有喜怒哀乐,沉着与激情都能在她的音乐里找到。

她的音乐,牢牢追随当代人的心灵情绪变迁,堪称一部女性发展史,她唱尽了都邑女人的心声,唱出了一个时期不同背景下的女人群像。

日系少女歌手:唱出青涩少女苦处

1985年,林忆莲发行了首张个人专辑《林忆莲》,走的这天式盛行甜美风。
主打歌曲《爱情 I Don’t Know》直到本日也备受歌迷的喜好。
“从前梦里情人,骑着白马披着白丝巾”,大概这便是那个年纪的女孩子对心中白马王子的完美想象,19岁的林忆莲,唱腔清新自然不加润色,充满少女气息,唱着爱情里丝丝的不愿定与摇摆,还有对爱情美好的憧憬与神往。
少女们那些妙不可言的苦处,都能在她的歌声里找到相应的想象。

80年代的喷鼻香港,社会上涌现了许多物质丰富,精神空虚的青少年。
1986年,专辑《放肆》问世,总发卖量超过白金数字。
林忆莲化身幽怨少女,唱出了年轻人的迷惑与心声,磋商当代人如何把精神的空虚麻木转化为肉体的梦游与放肆。
在《放肆》、《长街的一角》、《来日诰日是否爱我》等歌曲中,我们感想熏染到了20岁少女心思的含羞与倔强的掩饰笼罩。
她在1987年推出的《忆莲》这张专辑里,连续追踪都邑年轻民气灵的疲倦与枯竭,《迷乱》、《爱的废墟》、《东方西方》等歌曲十分具有代表性,反应了那个年代的社会景况,苦闷的年轻人渴望在她的歌声里探求答案与开释。

1987年的喷鼻香港街头,有两首快歌非常火热,一首是张国荣的《无心就寝》,另一首便是林忆莲的《灰色》。
《灰色》是林忆莲第一首真正意义的大热歌曲,自此,音乐女王的传奇之路正式开启。
其强劲的节奏和光鲜的风格让人回味无穷,此时的林忆莲发型野性,衣饰乖张,她扮演着穿着玄色轻纱的都邑女性形象,果决刚毅,鲜活且俊秀。
无数女性歌迷从她的歌声里得到自傲,她们年夜胆、自主,为自己而活,为自己代言。

极具革命精神的女斗士:触摸喧哗都邑下的女民气

1988年,林忆莲第五张个人大碟《Ready》面世,其轻爵士乐味道首创了广春风行歌曲的先河,更使得爵士乐风从此在喷鼻香港盛行乐坛霸占相称主要的地位。
专辑冲破了林忆莲以往的束缚,向成熟女性的形象靠拢,歌曲充满都邑情调,令人回味无穷。
个中《薄暮》的歌词特殊美,“是这信心,快意交通。
长路变了近,令我顿感轻松。
灯大概冲动,急于吐织个梦。
”旋律不疾不徐,轻快欢畅,让都邑夜归人回归内心的沉着。

1988年底,林忆莲签约华纳唱片,制作人为她量身打造的专辑《都邑触觉 Part1—City Rhythm》横空出世,这是喷鼻香港唱片史上的第一个观点专辑系列,唱片里大量借用了欧美最前卫的舞曲,在一定程度上开了时期的先河。
《三更夜半》、《偷闲》、《讲多错多》等一系列歌曲表达了在广厦参天、霓虹初上的繁华都邑里,人与人之间的隔膜。
唱出了都邑人繁芜的情绪,特殊是都邑女性的情绪,有洒脱、有忧郁、有彷徨、有断交,各式各样。
林忆莲从一个知性女性形象摇身一变成为都邑性感女郎,性感又神秘。

1989年,《都邑触觉 Part2—逃离钢筋森林》让全喷鼻香港对林忆莲刮目相看,当时唱片销量横扫盛行榜。
“逃离钢筋森林”这一主题让繁忙的都邑人抛开生活中的烦恼,释放工作上的怠倦,尽情放松投入到其余一个精神天下。
这张唱片磋商了许多都邑男女的情绪问题,暗含“一夜情”、“希望”、“偷欢”等观点的歌曲,十分先锋前卫,表示出都邑女性解放自我的态度。
此时,林忆莲毫无争议地成为了喷鼻香港磋商当代人希望最大胆的歌手!

《都邑触觉Part3— Faces & PLaces》是这个系列的完结篇,这张大碟可谓汇聚了90年代天下盛行乐坛最为时尚的音乐元素。
唱片里大量合成器的利用,中西元素的碰撞与领悟,再加上林忆莲收放自若的嗓音,让整张唱片从观点到质量都到达了全新的高度。
性感华美,经久弥新!
这张唱片以城市地点为观点线索,表达不同的地方,不同的人,不同的心情。
《倾斜》中有美国街头的机器舞节奏和福音唱腔;《埃及玫瑰》书写物欲横流的中东风情;《夜生活》批驳和质疑酷爱夜阑四处探求激情而不归家的当代人。
在脚步匆匆的大都邑,生活节奏快速的高消费生活和充满情欲与疏离的情绪天下中,林忆莲的歌声为这一期间的文化留下了一个极其详尽生动的脚注。
她时尚性感,风采绰约的当代女性形象影响了一代人。

不断蜕变的铿锵玫瑰:唱尽都邑女人的爱恨情仇

1990年,林忆莲在飞碟发布了她征服国语歌坛的奠基之作《爱上一个不回家的人》,专辑在亚洲卖出了200万张,令林忆莲成为90年代初首位横跨内地、喷鼻香港和台湾的歌后。
此时林忆莲的唱法更加细腻纯熟,声音温婉却带有一股坚韧的力量。
她将都邑中男女之间疏离空虚的情绪展现得淋漓尽致,让身处都邑被情绪裹挟的人们得到温顺抚慰。
华灯初上,聆听林忆莲,仿佛能真切觉得到有一个活生生的女人在对自己诉说心中的故事与情绪。

1993年,林忆莲签约滚石唱片,揭开了她国语专辑全盛时期。
在与许多金牌制作人的互助下,林忆莲的国语作品连续深入挖掘都邑爱恋的各种灰色地带。
全体90年代她的国语音乐专辑全面爆发,奠定了她在华语乐坛无可撼动的地位。
《危险关系》、《不必在乎我是谁》、《伤痕》、《夜太黑》、《诱惑的街》、《铿锵玫瑰》等作品首首经典。

这一期间的歌曲谙晓人们内心天下、尤其是女性生理。
歌曲以都邑女性为主轴,讲述女人在感情天下里的失落落、期盼、留恋…林忆莲用她的音乐将都邑女人的各类心态刻画得维妙维肖!
“女人,若没人爱,多可悲。
就算是有人听我的歌会堕泪,我还是真的期待,有人追,何必在乎我是谁。
”把一个渴望爱的女人的寂寞唱得如此刺骨。
“告别日间的灰,夜色轻轻包围,这天下正如你想要的那么黑,霓虹里人影如鬼魅,这城市隐约有种堕落的美”夜太黑,人无聊,只有林忆莲醒着陪你到天亮。
《夜太黑》MV里的林忆莲,一身性感长裙,提着凉鞋,随性于弥漫着萨克斯声音的都邑高楼之间,夜里一个人听这张专辑,纵然孤单,也会变得倔强。

1999年,林忆莲参与创作的歌曲《铿锵玫瑰》更是惊艳所有人的耳膜!
这是一首完备代表新时期独立女性的歌。
温顺中带着不可商榷的力量。
歌曲传达出都邑年轻女性追求独立,热爱自由、感想熏染生命的时期精神,同时蕴含着中华民族几千年文化所授予的蕴藉、温顺的东方女性美,这是当代中国女性的完美诠释。

踏入21世纪,林忆莲推出了多张音乐专辑,《林忆莲's》、《2001莲》、《原来…林忆莲》、《呼吸》……再到2012年的《盖亚》,风格多变,一贯走在华语乐坛的潮流前沿!
她的声音充满魅力,弥漫着都邑女人气息,犹如一杯红酒,让人心甘情愿地一饮而尽直至一醉方休!

林忆莲的声音,有让人瞬间沦陷的能力,一字一句都恰到好处。

她的经典作品不计其数,她曲稿身,唱爱情,唱尽都邑女人的悲欢离合,唱尽了人间的浮沉与孤独、痴情与冲动。
你的每一种心情都能在她的歌里找到最真实的写照,堪称一部女性发展史,唱出了一个时期不同背景下的女人群像。

听了她三十年的歌迷说:“她一贯在探索不一样的东西,不重复自己。
这才是我们那么爱她的缘故原由。
”于每一位歌迷而言,2017年最美好的事,便是在《歌手》聆听最好的林忆莲。