文丨于墨林

前两日,音乐财经写了一篇文章提到,上海彩虹室内合唱团已经成功引起了投资人的把稳,只管他们的初衷该当没有这个目的,但当他们达成了休闲作品“作一首红一首”的造诣,就很难不引起成本的关注了。

从张士超到感身空彩虹合唱团若何打造现象级爆款 休闲娱乐

实在无论是《张士超你到底把我家钥匙放在那里了》还是《觉得身体被掏空》,都是快速创作的作品。
3个小时写好《张士超》,不到一周写好《感身空》,说出来难免让人惊异,毕竟一些创作者一贯在思考如何让自己的作品大火,却始终不得其法。

为何金承志能够拥有这项技能?这与他踏实的作曲根本和爱思考有关。
从小跟随指挥家、作曲家学习钢琴和音乐理论,后来进了上海音乐学院,更是有一个良好的学习氛围。
金承志回顾说:“上学的时候身边的同学会非常负责,大家一起背谱、看书、看排练,我以为这个学习习气和蔼氛给我了一个非常好的环境。

今日,彩虹合唱团分上午、下午两场做了一天的微信群访,在群访期间,金承志畅所欲言、言无不尽地回答了媒体所有的问题。
金承志表示,由于有过舞台剧导演的事情履历,他在后来对全体舞台的把我和作品的呈现有了不同角度的思考。
在创作这类作品的时候,金承志会先想一想不雅观众在戏院的反应,哪个点可能会笑,哪个点可能会哭,都在他的考虑范围内。

无论是《张士超》还是《感身空》,都是作为现场演出的调处品呈现的。
在永劫光严明的音乐作品演出之后,无论是演唱者还是听众,都进入了怠倦的状态。
非常看重现场演出的金承志就认为,须要一些“小惊喜”来调处一下现场气氛。
这也是最初《张士超》出身的缘故原由之一。

创作上:存心机动

以《感身空》为例,金承志表示,他最初是想通过这个作品,帮助团员开释掉一定的压力,而加班这件事是很多人都会面对的问题,因此它当之无愧的成为了这首作品的主题。

那么极具传播力的歌名呢?则是金承志在朋友圈看到的一句话,在这之前他并不清楚这句话在网络上有多盛行,选择从它开始创作,是由于在看到“觉得身体被掏空”这几个字的时候,“我满脑筋旋律就‘喷燃’而出,这个觉得特殊奇妙”。

关于“击中民气”的歌词,该当归功于金承志本身“段子手”的才华。
歌词中糅合了故事情节,主人公感情、抱负,乃至是吐槽,确实是比较新颖的创作形式,而这也为这首歌的创作带来了更多的难点。

因此,在作曲过程中,金承志利用了很多作曲上的手腕。

例如,在作品的副歌段,钢琴是在高音区轻轻地敲,这为作品添加了很多风趣的觉得,以此来表示这一段所说的并不是真话。
金承志先容道,这种手腕在其他作品,尤其是童话作品中都用过。
也正是由于这些手腕,让充满各种感情的歌词和旋律匹配的毫无违和感。

而关于这首歌中的各种小彩蛋,在合唱作品中更是少有,它们是能直接逗人一笑的元素。
比如,还原度超高的三声乌鸦叫,充满讽刺的狗叫,每个团员头上的耳朵,和那个由黎明献声的“宝贝,加班吧”,都是在丰富作品的条件下,机动地用来逗人笑。

总结起来,想要打造“爆款”的音乐作品,需具备以下三个基本要素:

首先、主题引起大众的情绪共鸣。
大略来说,无论听歌、看电影,人们常日看的是自己的影子,“加班狗”本身便是具有广泛群众根本的话题。

金承志说:“我的确希望通过这首歌给每一个为生活所奔波的人以一种关注,通过音乐来见告彼此,你并不孤独。
然后我们可以手牵手欢迎第二天更大的生活寻衅。
如果要定性的话,它更像是一首应援歌,而不是一首吐槽歌。
有很多人说第一遍听笑,第二遍听哭,我相信第三遍听是会带来勇气!

其次、爆款作品一样平常都有贴近大众的表达办法。

在近乎全民吐槽的时期,吐槽也不可避免的走进了音乐作品当中,而在《感身空》的现场录像制作时,团队还为视频添加了低廉甜头的弹幕,以官方吐槽来引起更多年轻人的共鸣。

末了、创作者有匹配自己想法的创作能力。
换句话说,创作者也须要有才华,有创意,有素养,能够创作出质量过硬的内容,这实在是最主要的一点。

只管我们在前面各方面的剖析中并没有提到,但不妨试想一下,如果《感身空》其它环节都不变,但是音乐的质量远不如现在,那么,终极出来的作品可能只是《我的滑板鞋》。
当然,《我的滑板鞋》也可以称之为“非常成功”,它也得到了广泛的流传,但其口碑和创作者现在的情形,并不是那么美好,因此,这类音乐每每在逼格鄙视链上处于“末端”,而彩虹合唱团的音乐却广受好评,被称为“作品”。

金承志曾在采访中表示,“《张士超》被称为‘网络神曲’,我实在很诧异。
作为一个专注于古典音乐的团队,我也不肯望我们的音乐被拿去与《小苹果》、《滑板鞋》等神曲比较。

不过时隔半年,金承志对神曲有了新的态度,他本日表达了这样的不雅观点,“我个人对这些词并没有排斥,这些词是网友给予的定义,我作为受评价的人不会有过多的戒心,平常心面对就好。

可以说,在这半年来,金承志和彩虹合唱团经历了从无名到爆红的全体阶段。

现在无论是金承志还是全体团队,都已经更加成熟。
此前音乐财经《觉得身体被掏空?彩虹合唱团……》一文,写到彩虹合唱团已经考试测验公司化运营,而根据《城市画报》的宣布,在两个多月前,金承志和他的两位伙伴已经坐到了投资人的面前。

商业上:有趣开放

彩虹合唱团从最初的四男四女,到本日40多人,完备是自发性的组织。
如今,彩虹合唱团正在逐渐成熟,未来也考虑发展出分舵,能支撑这统统的,除了稳定的核心团队(金承志、叶澄波、许诗雨),同时也由于合唱团有了不错的进出情形。

根据叶澄波先容,彩虹合唱团的盈利分为三个方面:票房收入、广告收入和互助收入,进出良好。

实在从收入来源看,彩虹合唱团可以被算作媒体属性稍强的音乐厂牌。
有内容生产,有演出票房,未来如果数字音乐付费情形良好,也会做付费的数字音乐。
不过,暂时来说广告和互助会是合唱团更快的收入来源,这险些完备依赖于词曲创作者和创意策划人。

因此,彩虹合唱团也面临一个问题,那便是在内容IP上来看,品牌和个人(金承志)的代价如何权衡?对此,金承志表示,彩虹是一个整体,但是有一定的流动性,他说:“IP内容的版权须要大家一起去掩护,现在我们还很难清晰地定义,但是现在越来越多的人和平台乐意为好内容买单,这是一个好的开始。

确实,对付这个年轻的团队来说,一夜之间的爆红总须要适应的韶光。
现在对这个团队更多关注的是未来的运营,毕竟在海内合唱团能够成功商业化还是很少见的。
而运营这半年,无论是个人还是团队,实在都在飞速发展中。

“合唱团里的大部分成员是业余的,这让我们无法从戏院演出中打通商业路径。
但是,我们同时具备强劲的原创能力,我们希望这种能量能够通过商业的互助,爆发出更大的能量,聚焦到更多的人群。
”叶澄波说,这对彩虹合唱团的创作和运营都是一个新的磨练,彩虹还很年轻,但由于它的音乐因此原创为根本的,这也让他们对音乐形式的把控有更多的灵巧度,这便是彩虹合唱团商业化的最核心竞争力。

据叶澄波先容,《张士超》是由网友捕捉到的自身发酵,经由一些商业案例的积累,到《感身空》的时候,团队已经是在从头到尾思考怎么让它变得更好玩了。

比如,最初由于一句脑洞大开的“加班到黎明”,就真的发动统统力量请了黎明,这里面便是策划的影子。
而黎明在看到内容就迅速发来音频,也是对内容的认可和鼓励。

同时,彩虹合唱团对付各种互助的态度都非常开放,无论是写广告曲,还是和同道大叔这类自媒体互助,亦或是与杜蕾斯这样品牌的互助,他们的态度都是有趣就好。
由于团队都是生活在网络时期的年轻人,以是对内容的把控、对策划的悟性都是非常适宜当下年轻用户的。

因此,这个团队也不会在乎商业化后受众的流失落,由于他们在商业的同时也保持了质量。
叶澄波说:“我们收到,很多粉丝说如果(广告都)做的这样有趣,我们乐意每天看。

其余,金承志也几次再三强调,彩虹合唱团的重心还是在艺术创作上,希望更多的人买票进现场感想熏染他们在舞台上严明负责的一壁。

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